【目　次】

■ はじめに

■ このテキストの使い方

■ デザインを志す人たちへ向けた11 のメッセージ
１ デザインと美術は何が違うのか
２ 形態は機能に従う
３ コストパフォーマンス＆プライスパフォーマンス
４ 製品の価値と顧客の心
５ スケッチの目的と役割
６ コンセプトがすべてを決める
７ 知識力×発想力＝創造力
８ 脳は手で育てられ、手は外に出た脳となる
９ 起こりうる未来から今を導く
10 社会的責任と持続性社会の構築
11 あなたの「心」が最善のデザインに導く

■ 基礎編１（概要の理解）
１ デザインガイダンス
２ 立体をどう認識しているか

■ 基礎編２（幾何学形態を描く）
１ パースペクティブと立方体を描く
２ 円柱を描く
３ 円錐/ 角錐を描く
４ 球体を描く
５ 影を描く

■ 基礎編３（デザインの意味/ アイデア展開）
１ デザインとは何をすることか
２ オリジナルを発想する
３ 立方体と円柱のバリエーションスケッチ
４ 球体のバリエーションスケッチ

■基礎編４（素材表現）
１ 素材とプラスチックの艶表現
２ クローム素材の表現
３ 木工素材の表現
４ 透明素材の表現
５ ここまでのまとめ

■ 応用編１（自動車のデザイン）
１ 自ら創作して描く
２ ベーシックな描画方法
３ より高度なスケッチワーク
４ レンダリングについて
５ その他のチェックポイント

■ 応用編２（製品のデザイン/ 人物を描く）
１ 椅子をデザインする（デザインマップについて ）
２ カメラをデザインする（ コンセプトについて ）
３ 人物を描く

■ おわりに/ 著者から